Denk- und Mahnmal zur sexualisierten Gewalt im Erzbistum Paderborn

Matthias Braun entwirft mit „Sternenhimmel“ einen würdevollen Gedenkort für die Opfer sexuellen Missbrauchs in der Brigidenkapelle des Paderborner Doms. Ein schwarzer Vorhang mit silbernem Kreis schirmt den Raum ab und schafft einen stillen Ort der Sammlung. Ein Schriftzug im Rundbogen benennt den Anlass: Im Gedenken an die Opfer sexuellen Missbrauchs.

Die Kapelle ist in leuchtendem Berliner Blau gestrichen – das Gewölbe wird so zum symbolischen Himmel. Darin leuchten 170 silbern glänzende Sterne: kleine Edelstahlplaketten, die für jedes bekannte Missbrauchsopfer stehen. Auf deren Rückseiten kann – für andere unsichtbar – ein Name eingraviert werden. Die Anzahl der Sterne wächst mit jeder weiteren bekannten Tat: mehr Sterne bedeuten mehr Aufklärung, mehr Licht im Dunkel.

Im Raum lädt eine runde Liegeinsel zum Verweilen und zum Blick in den „Sternenhimmel“ ein. Auf dem Altar steht ein „kniendes Kreuz“, das für Demut und die Bitte um Vergebung steht – es symbolisiert, wie sehr kirchliche Werte durch den Missbrauch beschädigt wurden. Ein „Buch der Gedanken“ lädt zur persönlichen Auseinandersetzung ein.

Lesenischen und eine kleine Bibliothek zum Thema Missbrauch machen die Kapelle zu einem lebendigen Ort des Gedenkens.

Thomas Jessens Konzept verbindet Malerei, Glasbild und Skulptur zu einem wachsenden Mahnmal. Der schwarz-weiße Fliesenboden der Brigidenkapelle wird malerisch auf die Wände übertragen und wird so zum sichtbaren Träger des Themas – Schwarz und Weiß als Kontrastpaare wie Täter-Opfer, Schuld-Scham und Verdrängung-Heilung.

Zentrales Element sind Porträts von Betroffenen – jedoch nicht als Erwachsene, sondern als Kinder. Die Bilder basieren auf authentischen Fotos und werden auf rote Glastafeln übertragen. Anfangs werden drei Porträts installiert. Nach und nach wächst die Galerie – als Zeichen der fortlaufenden Aufarbeitung.

In der Begegnung mit den Porträts kann dem für die Betroffenen zentralen Wunsch nach Heilung nachgegangen werden. Die Kindergesichter lassen über den Verstand hinaus erleben, dass die Betroffenen keine Verantwortung für das Geschehene haben. Für die Täter, Vertuscher und Wegschauenden werden die Kinderblicke schwer erträglich sein.

Ergänzt wird die Installation durch eine Skulptur, die ein Betroffener selbst im Rahmen einer Therapie geschaffen hat: ein Wikinger, der ein Kind liebevoll in den Armen hält. Damit drückt der Betroffene aus, wie sehr er sich als Kind jemanden gewünscht hat, der ihn schützt und ihm hilft.

Für die drei Fenster der Kapelle sind farbige abstrakte Gläser vorgesehen. Auf das mittlere Fenster soll von außen sichtbar die aktuelle Uhrzeit projiziert werden – generell als Symbol für Vergänglichkeit, in diesem Kontext aber auch für die Dringlichkeit der Aufarbeitung des Missbrauchs.

Das Mahnmal von Herman Reichold und seiner Assistentin Lara Wenzel thematisiert den sexuellen und geistlichen Missbrauch in der katholischen Kirche und gibt den Betroffenen eine Stimme. Es fordert Kirche und Gesellschaft auf, Verantwortung zu übernehmen und sich kritisch mit Schuld und Aufarbeitung auseinanderzusetzen.

Kernstück ist ein schwebender, durchsichtiger Glasvorhang mit dem Vaterunser in schwer leserlicher Schrift. Der Vorhang steht als Symbol für die Grenze zwischen Verdrängung und Offenlegung, zwischen Sichtbarkeit und Unsichtbarkeit. Die fragile Materialwahl und das schwer lesbare Gebet verweisen auf das zerbrechliche Vertrauen der Betroffenen in die Kirche.

Hinter dem Vorhang befinden sich zwei Neonschriftzüge, die aus der Perspektive der Opfer gelesen werden sollen. „Mein Wille geschehe“ in Grün steht für den Wunsch der Opfer nach Anerkennung, „Dein Wille gestehe“ in Rot konfrontiert mit der Schuld der Täter und dem oft erzwungenen Schweigen. Die Farben stehen für die Spannung zwischen Hoffnung und Schmerz, Aufbruch und Verantwortung. Die Botschaften werden erst sichtbar, wenn sich Besuchende aktiv beteiligen – so gibt das Mahnmal den Betroffenen eine Stimme und fordert Gerechtigkeit, Wahrheit und Aufarbeitung.

Die Installation ist bewusst störend und fordert eine aktive Auseinandersetzung. Sie macht das Leid sichtbar, ruft zu gesellschaftlichem Wandel auf und verwandelt die Kapelle in einen Raum der Reflexion, des Erinnerns – und des Handelns.

Annette Voltmanns Entwurf besteht aus zwei kontrastierenden Skulpturen – zwei in abstrahierter Form dargestellten Händen –, die den Missbrauch und angebotene Hilfe aber auch Verletzlichkeit symbolisieren. Im Atrium gegenüber der Brigidenkapelle steht eine große Hand aus schwarz beschichtetem Stahl, die leicht nach innen geneigt ist und ein Gefühl der Beklemmung und Bedrohung erzeugt. Sie ist begehbar und soll das Gefühl des Übergriffs nachempfindbar machen. Ihre Präsenz ist bedrückend, verstärkt durch kühle Beleuchtung in Blau-Violett.

Im Inneren der Kapelle begegnet Besuchenden das Gegenbild: eine frei hängende, geöffnete Hand aus einer filigranen Holzkonstruktion und Seidenpapier. Sie steht für die Möglichkeit der Verarbeitung erlebter Übergriffe, die Unsicherheit im Umgang mit den Betroffenen sowie deren Verletzbarkeit. Stoffbanner mit Worten wie „Hoffnung“, „Vergebung“ und „Mut“ verstärken diese Botschaft.

Ein zentrales interaktives Element lädt zur persönlichen Auseinandersetzung ein: Steine hängen an Bändern von der Decke. Wer möchte, kann einen Stein abnehmen und ihn gegen einen beschrifteten Gedanken- oder Wunschzettel eintauschen. Aufgrund ihres leichteren Gewichts, steigen die Zettel an den Bändern nach oben – als Zeichen des Loslassens, der Wandlung, des gemeinschaftlichen Erinnerns.